Activitatea școlii ieșene de Teatru, atestată de istorici și cercetători de aproape un secol și jumătate, se desfășoară începând din anul 1990 într-o formulă reorganizată, care promovează următoarele programe de studiu și specializare: Actorie, Actorie/Păpuși/Marionete, Regie de teatru, Coregrafie, Management cultural – Teatrologie.
Alături de studiul muzicii și al artelor plastice, într-un climat cultural puternic influențat de spiritul european, studiul Teatrului, ca artă de sinteză, s-a dezvoltat de-a lungul timpului, la Iași, ca o imperioasă nevoie de afirmare a unui domeniu de creație cu mare impact social, într-o zonă a țării implicată în procesul de emancipare și modernizare.
Prestigiul celor cinci instituții profesioniste de spectacole si concerte de la Iași – Teatrul Național „Vasile Alecsandri”, Filarmonica „Moldova”, „Opera română”, Teatrul „Luceafărul” (Teatru pentru copii si tineret) și Ateneul „Tătărasi” – a stimulat interesul pentru cultură a unei largi categorii de public, școlii superioare de artă revenindu-i misiunea de a pregăti, astăzi, noi generații de specialiști, care să ducă mai departe renumele unei valoroase tradiții, printr-un impact viu, autentic, cu modernitatea timpului nostru, cu problematica si aspirațiile omului contemporan.
Așadar, în cazul nostru, pe băncile școlii academice se pregătesc și se formează actori, regizori, jurnaliști profesioniști, pedagogi pe tărâmul educației teatrale, esteticii și teoriei artei spectacolului, practicieni și manageri ai artei scenice, specialiști ce își vor îndeplini misiunea profesională asumată în cadrul societății contemporane.
Cicluri de studii universitare
Programele de studii sunt înființate și funcționează conform legislației specifice și standardelor ARACIS (inclusiv în ceea ce privește respectarea capacității de școlarizare).
Programele de studii se diferențiază între ele prin conținutul lor curricular. Ele sunt definite prin misiune și – corespunzător – prin competențele prevăzute să fie dobândite de absolvenți, conform planurilor de învățământ și a Fișelor Disciplinelor.
Studiile de licență au fost organizate conform Legii Învățământului Nr. 84/1995 – republicată, pe specializarea Artele Spectacolului începând cu anul universitar 2000-2001, conform aprobării Ministerului Educației Naționale nr. 32.627/16.05.2000.Programele de studiu propuse de Facultății de Teatru din cadrul Universității Naționale de Arte „George Enescu” Iași sunt definite şi organizate astfel:
Studiile universitare de licență (prin cele două specializări/ direcții de studii) se caracterizează prin:
Fiecare program de studiu:
– urmărește formarea specialiștilor în acest domeniul Teatru și artele spectacolului;
– durată de studii de 3/4ani (6/8 semestre), 180/240 de credite;
– finalizare prin examen de licență, care, în funcție de programul absolvit, conferă dreptul legal de a profesa ca: Actor–265501_ARTELE SPECTACOLULUI (ACTORIE); Actor mânuitor de păpuși-265502_ARTELE SPECTACOLULUI (PĂPUȘI – MARIONETE); Regizor artistic-265410, Regizor scenă-265439, Sufleur teatru-265416_ARTELE SPECTACOLULUI (REGIE); Coregraf-265302, Maestru dans-265306, Maestru studii de balet-265303_ARTELE SPECTACOLULUI (COREGRAFIE); Producător delegat pentru teatru – 265437, Producător delegat evenimente de marketing – 265424_ TEATROLOGIE (MANAGEMENT CULTURAL).
Programele universitare de licență au ca forma de învățământ cu frecvență (IF), superior, nivel licență şi și-au definit tipul de învățământ în funcție de necesitățile pieței muncii, a posibilităților curriculei, a titularilor.
Artele spectacolului
Direcții de studii: Actorie, Păpuși-Marionete, Regie, Coregrafie
Teatrologie
Direcția de studiu: Management Cultural
Toate formele de învățământ sunt la zi.
Exploatând cele mai recente achiziții ale teoriei și istoriei teatrale, ale tehnicilor şi metodelor propuse de practicieni şi teoreticieni de referință ai teatrului, cursurile de specialitate îi pregătesc pe studenți și masteranzi în vederea însușirii diverselor tehnici și metode de lucru care să vină în întâmpinarea nevoilor instituțiilor de profil, dar și a creatorilor și a operelor lor pentru a-i susține în fazele de finanțare, producție, difuzare și mediere, pe de o parte, iar pe de altă parte, să creeze condițiile optime pentru manifestări culturale. Prin stagiile de practică în diverse instituții/organizații culturale, studiile universitare de licență/masterat oferă posibilitatea acumulării experienței practice în diferitele expresii artistice.
Fiecare program de studiu:
– urmărește formarea specialiștilor în acest domeniul Teatru și artele spectacolului;
– durată de studii de 2 ani (4 semestre), 120 de credite;
– finalizare prin examen de disertație, care, în funcție de programul absolvit, conferă dreptul legal de a profesa ca: Director de creaţie-265432, Consultant artistic-265401_ ARTELE SPECTACOLULUI TEATRAL; Organizator producţie-265433_MANAGEMENT ŞI ANTREPRENORIAT ARTISTIC;
Consultant artistic 265401_TEATRU APLICAT
Programele universitare de masterat au ca forma de învățământ cu frecvență (IF), superior, nivel masterat şi și-au definit tipul de învățământ în funcție de necesitățile pieței muncii, a posibilităților curriculei, a titularilor.
Doctoratul științific (Teatrologie)
Doctoratul profesional care vizează principalele direcții – Actorie, Arta mânuirii păpușii și marionetei sau Regie.
Studiile doctorale vizează cursuri de zi și fără frecvență.
Școala Doctorală de Teatru și Centrul de Cercetare al Facultății de Teatru din cadrul UNAGE Iaşi au ca misiune asumată promovarea contribuției personalităților din domeniul cercetării teatrale și crearea contextelor de transmitere a experienței acestora către studenții doctoranzi ai facultății și tinerii absolvenți, prin realizarea anuală a unor întâlniri academice. Începând cu anul 2015, acestea s-au desfășurat sub titulatura de Simpozioane naționale, iar din 2018 sub forma unei Conferințe internaționale.
Dezideratul este acela de a regăsi dialogul între teoreticienii și practicienii din țară, la nivel european și nu numai. În fiecare an, contribuțiile participanților s-au adunat în paginile unor volume consistente, indexate pe baze de date internaționale, astfel încât ideile și informațiile să-și poată continua drumul și dincolo de cadrul propriu-zis al acestor întâlniri.
Află mai multe despre admiterea la studii doctorale și alte informații de interes general din pagina dedicată, inclusiv din platforma informativă a studenților doctoranzi și profesorii îndrumători din școlile doctorale din UNAGE, DOCTART.ro.
Planuri de Învățământ 2024-2025
Licență:
Master:
Planuri de Învățământ 2023-2024
Licență:
Master:
Activitatea studenților
Contact
Adresa: Str. Costache Negruzzi (fostă Horia) nr. 9, Iaşi 700126, România
Telefon: 0040 232 212548
Secretar: Andreea Nechita
Email: secretariat.teatru@unage.ro
Facebook: Facultatea de Teatru